前几天，朋友明子带我见一个做交通行业的人，聊天无意中聊到篆刻，这个朋友一下就有些没听懂，就问到底什么是篆刻。

讲了几句，对自己的描述都不够满意，回来的路上就想，到底怎么才能描述准确。

营销学上有一个电梯理论，意思是你要约谈的人只有下电梯这段时间，在这很短时间里，你要讲明白你要约谈的事，后引申到30秒内把产品营销出去。

那如果有朋友在聊天过程中，突然问你，什么是篆刻？你能否能在30秒内讲明白。

这个最根本的问题获得最通俗的阐释，来看看这几种表述。

这个说法最简单，将篆刻的外在形式表述很好，但是对于博大精深的篆刻艺术表述的浮于表面，不够深入，对篆刻艺术的起不到传播作用。

一句话将篆刻主要特点表现出来，把制作印章的动作表现，外在的表现准确。首先一个“刻”字说出了篆刻的的创作方式，拿篆刻刀在印石上创作。“印章”两个字说明了篆刻所凭借的基本形式。“艺术”明确阐述了归属的类别。

这是将篆刻和书法视为同一，以篆刻如书法一样以文字为基本素材的一种描述。其实篆刻和书法有很大的区别，更何况篆刻的文字功能不在于认读，而在于在小小的方寸之间，让文字素材在印石上呈现的更具观赏性。

篆刻与版画都是以刀刻作为创作手段，都是以拓出来的纸面效果作为欣赏的对象。其实，根据制作工具的相似而忽略不可混淆的艺术语言，正好模糊了两者不同的审美，抽离了篆刻艺术依存的方寸印面。

如果总结比较准确的，应该是：

篆刻从古代实用玺印脱胎而来，是一门以文字（主要是篆书）为素材，以刻锲为主要创作手段，凭借渊源于既有印式的印面空间，以篆刻语言（包括字法、篆法、章法、刀法、润饰法、边款法、钤拓法等）表现艺术意境的独特艺术

这种解释方式覆盖的很全，但是简洁。

在创作主题一端，篆刻主体以刻刀与印材为媒介，以篆、刻、钤为主要手段，创作的艺术形式是他心中的艺术世界的外化。

在作品一端，作品本体是一个形式独特、充满感性的意向性客体；

在读者一端，欣赏主体对艺术形式的体验，参与了另一个艺术世界的创造。篆刻审美活动的三个环节相连，才构成篆刻艺术的全部。